Broken Theater

Julia Eichten er danser og koreograf. Hun er uddannet fra Juilliard og modtager af Hector Zaraspe-prisen for koreografi. Som grundlægger af L.A. Dance Project og nuværende medlem af AMOC* spænder Eichtens arbejde over dans, opera og film. Nylige højdepunkter inkluderer optrædener og koreografi ved La MaMa, Long Beach Opera, Ojai Music Festival, Baryshnikov Arts Center og Getty Museum. Hun samarbejder ofte med Bret Easterling under navnet Eichterling og er blevet rost for sin opfindsomme og teatralske bevægelse på tværs af kunstarter.

Bobbi Jene Smith er instruktør, koreograf og danser. Hun har skabt originale værker for Paris Opera Ballet, Den Kongelige Danske Ballet, Martha Graham Dance Company, Ballet BC, Los Angeles Dance Project, VAIL Dance Festival, Batsheva Ensemble, Theater Basel og flere. Hendes danse- og teaterværker er blevet præsenteret og støttet af bl.a. American Repertory Theater, PS 122, La MaMa, ODC Theater, Stanford Live, Carolina Performing Arts, Kaufman Hall på 92nd St. Y, Luminato, Massachusetts Museum of Contemporary Art og Betty Nansen Teatret. Hun har desuden medvirket i eller koreograferet til film som Elvira Linds Bobbi Jene, Maggie Gyllenhaals The Bride!, Alex Garlands Annihilation, Georgia Parris’ Mari og Boaz Yakins Aviva. Smith er uddannet fra Juilliard School, North Carolina School of the Arts og Royal Winnipeg Ballet School. Hun er medstifter af American Modern Opera Company (AMOC) og medstifter af The Broken Theater sammen med Or Schraiber. Hun har modtaget Harkness Promise Award, været Martha Duffy Resident Artist ved Baryshnikov Arts Center og er modtager af Wilhelm Foundation Award. Hun har været Artist in Residence hos LA Dance Project og La MaMa Experimental Theater.

Mouna Soualem er en fransk skuespiller kendt for sine stærke præstationer på film, tv og teater. Efter at have studeret film ved Universitetet i Paris 8 og trænet på Stella Adler Studio i New York, debuterede hun på film i Steven Spielbergs Munich (2005). Hun har siden medvirket i You Deserve a Lover (Cannes 2019), Oussekine (Disney+), for hvilken hun vandt prisen for Bedste Kvindelige Hovedrolle ved ACS Awards 2022, og The Night of the 12th (Cannes 2022). Seneste projekter inkluderer Broken Theater i New York, The Last Breath af Costa-Gavras, Canal+-serien Cimetière indien og The Little Sister, som vandt Queer Palm i Cannes 2025.

Alexander Bozinoff er født i Toronto, Ontario, og uddannet ved Canada’s National Ballet School og John Cranko School i Stuttgart, Tyskland. Han har danset med Stuttgart Ballet og Staatstheater Nürnberg, inden han i 2011 blev en del af Den Kongelige Danske Ballet. I 2022 blev han forfremmet til solodanser.

Mikael Darmanie har optrådt i Nord- og Sydamerika, Europa, Asien og Caribien. Nylige optrædener inkluderer The Weill Institute ved Carnegie Hall, Trinity Wall Street, Prototype Festival, Bang on a Can Marathon, Close Encounters With Music, Berkshire High Peaks Festival, Cape Cod Symphony, Pianofest i The Hamptons, Mozarteum, Mainly Mozart og L’Academie de Musique de Sion.

Vinson Fraley er en tværfaglig kunstner baseret i New York, oprindeligt fra North Carolina og Georgia. Han er uddannet fra NYU Tisch og har danset med A.I.M by Kyle Abraham samt Bill T. Jones/Arnie Zane Company. Han har samarbejdet med kunstnere inden for billedkunst, musik og mode, herunder Carrie Mae Weems, Madonna, Calvin Klein og The Met. Fraleys værker er blevet præsenteret på The Joyce Theater, Lincoln Center og internationalt og kombinerer bevægelse, stemme og visuelle medier. Han er repræsenteret af DNA Models og United Talent Agency og har været omtalt i bl.a. The New York Times, The New Yorker og V Magazine.

Jonathan Fredrickson er danser, koreograf, underviser, dramaturg og filmskaber. Hans professionelle dansekarriere spænder over mange år og inkluderer engagementer med Limon Dance Company, Hubbard Street Dance Chicago, Tanztheater Wuppertal Pina Bausch og AMOC. Senest var han prøvedirektør hos Ballett Basel under ledelse af Adolphe Binder.

Keir GoGwilt er violinist og komponist, født i Edinburgh og opvokset i New York City. Som violinist er han blevet beskrevet som en “formidabel performer” (New York Times) med “finger-bustende virtuositet” (San Diego Union Tribune). Han har optrådt som solist med bl.a. Sinfonieorchester Basel, Orchestra of St. Luke’s, Philharmonia Baroque Orchestra, Chinese National Symphony, Orquesta Filarmonica de Santiago og Boston Modern Orchestra Project. Han er medstifter af AMOC og har medvirket i originale, samarbejdsbaserede musik-, danse- og teaterprojekter ved 92NY, Baryshnikov Arts Center og Ojai Music Festival.

Coleman Itzkoff er cellist og arbejder i krydsfeltet mellem barok-, klassisk- og ny musik, samt moderne dans og eksperimenterende teater. Uanset om han uropfører værker af nulevende komponister, spiller barokmusik på historiske instrumenter, optræder i avantgarde danseteater eller komponerer og indspiller musik til film, bringer Coleman sit alsidige kunstneriske udtryk og nærvær til enhver scene – også når han spiller solo Bach for patienter under COVID.

Jesse Kovarsky er en fysisk formskifter, hvis essentielle tilgang til bevægelse rummer et legende strejf af absurditet. Hans evne til at omsætte kreative visioner til bevægende udtryk har givet ham anerkendelse inden for film/tv, mode, reklame, scene og print. Han har skabt bevægelse sammen med kunstnere som Chappell Roan, Jessie Ware, Ariana Grande, Paul McCartney, Christine & the Queens, Emma Stone, Chloe Fineman og John Mulaney. Hans arbejde er blevet vist af A24, Vogue, New York Magazine, Netflix, Apple, GM, Marriott og Outlier.

Or Schraiber er danser, koreograf, skuespiller og filmskaber, født i 1992 i Jerusalem. Han begyndte sin dansetræning på Jerusalem Academy of Music and Dance og blev i 2010 medlem af Batsheva Dance Company, hvor han dansede i syv år. I 2017 flyttede han til New York for at studere skuespil på Stella Adler Studio, og i 2019 spillede han rollen som Zelger i den nationale turné med Broadway-opsætningen The Band’s Visit. Or har koreograferet og medvirket i film som Bobbi Jene (2017), Aviva (2019) og The Way of the Wind (2026). Hans kreative partnerskab med Bobbi Jene Smith har ført til adskillige originale danseværker for bl.a. Paris Opera Ballet, Den Kongelige Danske Ballet, Ballet BC, Batsheva Ensemble, Göteborgs Danskompani og L.A. Dance Project. Or har instrueret en række prisvindende kortfilm og musikvideoer. I 2023 debuterede han off-Broadway som medkoreograf på Danny and the Deep Blue Sea. Han er medstifter af American Modern Opera Company og The Broken Theater sammen med Bobbi Jene.